NFT激发音乐新活力，而音乐验证其可行性。回顾音乐产业，就是一部科技变化史。艺术家一直在塑造音乐，而科学技术一直在塑造音乐的未来，那么NFT音乐给这个行业带来了什么?
一、NFT音乐给这个行业带来了什么
1、价值提升
媒体音乐平台固然推动了音乐普及化，但也随之带来了更大的问题，即快餐化音乐。我们可能不会完整的听完一首歌，可能不会愿意倾听前奏的旋律，可能不会好好记下歌词，这不是一首音乐应该被欣赏的态度!
但NFT音乐是花钱购买来的，又是限量的，它对买家而言会有更高的价值，自然而然会去珍惜它，更好地品味作者在音乐里面的表达。
2、切断中间商
对于音乐创作者来说，在NFT音乐之前，他们是通过和唱片公司签订合同或者通过流媒体平台发布歌曲，无论哪种方式，创作者获得的收入微乎其微。而使用音乐NFT则切断了“暴利”的第三方机构，让创作者可以直接向粉丝销售音乐或商品，对自己的作品享有更多控制权和决定权，也提供了新的收入流。此外，发布音乐NFT的门槛也相对传统音乐行业而言更低，每位创作者都将拥有更为公平的环境。
独立音乐人QwentyZ在网易云平台上发布了自己退出流媒体音乐平台的声明，之后开始发行了很多NFT的音乐艺术作品。他的举动正是借助NFT音乐对主流流媒体音乐平台各种规则的反抗，更是是对自我价值的追寻。
3、知识产权维护
众所周知，数字媒体可复制、可共享、可窃取，种子下载和音源泄漏无疑削减了整个音乐行业的利润。所以就音乐本身而言，基于区块链的平台和智能合约的结合，NFT自带的去中心化，透明，不可篡改，可溯源等特性都较好地保护着音乐版权，为创作者们搭建了一个新型的音乐生态系统。
4、独特的粉丝体验
对于粉丝来说，NFT让他们拥有爱豆全球单品的快感，也让更多粉丝能够更近距离的和偶像互动。
二、NFT音乐如何重建音乐新秩序
1、NFT为音乐行业带来了一套高效率的运行方式
传统方式下，音乐创作者需要依靠唱片公司以及流媒体平台来推出自己的产品。而区块链的公开、透明和可回溯特征允许以公平透明的方式重新建立音乐的制作、购买、销售、聆听和管理方式。这能够很好的解决音乐行业存在一些问题，如复杂的版税支付流程、假票和黄牛票带来的困扰、创作者无从追踪自己作品的流通等。
2、去中介化的特征消除了昂贵的中间商费用
从创作者的“原产地”转向面向粉丝的“零售店”，NFT搭建起了一套高效、安全的流通渠道。音乐创作者和粉丝之间的联系性更强，艺术家得到大部分的利润，粉丝能够享受更加丰富和便捷的体验。这是一种去中介化的新的商业模式，为更好的直接粉丝关系带来价值。
NFT能否实现音乐行业的第三次改革，这还需要时间来证明。目前还存在许多的不确定性，如老生常谈的泡沫问题，NFT还未被大众普遍接受，各种技术瓶颈有待突破等。音乐对技术发展的敏感性使得其天然能够验证NFT的成败与否。从这个意义上来，NFT和音乐的融合是一个相互成就的过程。如今的NFT技术作用于音乐、影视、游戏、图文等各大方向等各大方向，未来也会有更多的NFT项目出现，它就像一张洁白无瑕的纸张，等待着人们的绘画。
